1848 - 1903: между тези две цифри има един цял живот на великия, гениален живописец Пол Гоген.
«Единственият начина да станеш Бог е да постъпваш като Бог - да твориш.».
Пол Гоген
на снимката: фрагмент от картината на Пол Гоген " Автопортрет с палитра" 1894
Подробностите от живота на Пол Гоген разкриват една от най-необикновените биографии в историята на изкуството.
Животът на Гоген наистина е бил такъв, че е давал повод на много и най-различни хора да говорят за него, да се възторгват, или да се присмиват, да се възмущават или да падат на колене.
Пол Гоген: ранни години
Пол Йожен Анри Гоген се ражда в Париж на 7 юни 1848 година в семейството на журналиста Кловис Гоген, убеден радикал.
След поражението на юнското въстание, семейството на Гоген по съобръжения за безопасност е принудено да търси спасение при роднини в Перу, където Кловис възнемерява също така да издава и собствено списание.
Но на път към Южна Америка журналистът умира от сърдечен пристъп и оставя своята млада жена сама с две малки деца.
Трябва да отдадем дължимото на силния дух на тази дама - майката на художника, която съвсем сама, без оплаквания, отглежда и възпитава двете си деца.
Ярък пример за достойно поведение за малкия Пол Гоген е и неговата баба Флора Тристан, която е една от първите социалистки и феминистки и която през 1838 публикува своята автобиография озаглавена "Скитанията на една пария".
От нея Пол Гоген наследява не само външната прилика, но и нейният ярък характер, темперамент, пълно безразличие към общественото мнение и огромна любов към пътешествията.
Спомените за живота при роднините в Перу били толкова скъпи на Гоген, че впоследствие той не веднъж нарича себе си "перуански дивак". По принцип нищо в неговия живот не говорело, че съдбата, която му е предначертана е съдба на велик художник.
След 6 години живот в Перу семейството се връща във Франция. Но сивия провинциален живот в Орлеан и ученето в пансион в Париж изпълват младия Гоген с досада и едва на 17 години , той въпреки молбите на майка си постъпва на слъжба във френския търговски флот и започва да пътува. Гоген посещава Бразилия, Чили, Перу, а след това и бреговете на Дания и Норвегия. Това е и първият, съгласно общоприетите тогава нрави позор , който Гоген донася на своето семейство. Майката на Гоген умира с разбито сърце по време на плаванията на сина си и когато накрая наследниците отварят нейното завещание разбират, че тя е лишила напълно от наследство своя блуден син Пол.
Връщайки се в Париж през 1871 г. Пол Гоген заедно с помощта на своя опекун Гюстав Ароза получава работа като брокер на една от най-солодните борсови фирми във френската столица. Гоген е само на 23 години и пред него се открива блестяща кариера. Той се жени и става не само образцов съпруг, но и баща на 5 деца.
Занимания с живопис като хоби
В името на своето стабилно благополучие Гоген принася в жертва своето увлечение - живописта. Да живописва той започва в 1870. В началото това е просто едно неделно занимание за релакс и нищо друго. Гоген скромно преценява своите възможности, а семейството му гледа на увлечението му по живопис като на най-мило чудачество. Чрез Гюстав Ароза, който обича изкуството и колекционира картини, Пол Гоген се запознава с няколко импресионисти и с ентусиазъм и възторг възприема идеите им.
Следва период на усилена работа и участие в 5 изложби на импресионистите. Името на Гоген почва да звучи в художествените кръгове. Така през силуета на успешния парижки брокер вече започва да просветва един друг силует - този на художника. До момента в който Гоген решава напълно да се посвети на живописта, а не да бъде само " неделен художник" .
Уви , изборът на Гоген в полза на изкуството не бил никак финансово удачен, и не след дълго ежедневието му се превъръща в борба за живот, в резултат на което не след дълго бракът му се разпада. Гоген заедно с по-малкият си син се връща в Париж, където той не намира нито душевен покой, нито благополучие. За да нахрани сина си великият художник бил принуден да работи какво ли не - включително разлепвал афиши. "Разбрах какво означава бедност - пише Гоген в своята "Тетрадка за Алина" предназначена за любимата му дъщеря- Вярно е, че страданието изостря таланта. Но не трябва да бъде прекалено, защото страданието убива."
"Цветя и японска книга " Пол Гоген, 1882 г, масло върху дърво
Формиране на собствен стил
В средата на 1880 година настъпва криза в импресионизма и Пол Гоген започва да търси своя собствен път в изкуството. Едно пътуване до живописната френска област Бретан , съхранила своите традиции, слага началото на промени в творчеството на художника - той се дистанцира от импресионизма и си изработва свой собствен стил, съединявайки елементи на бретонската култура с кардинално опростен маниер на живопис или той създава т.нар синтетизъм. Характерно за този стил в живописта са опростяване на изображенията, необикновено сияйни бои, и висока декоративност.
"Водопой", Пол Гоген, 1885 г.
Синтетизмът се появява и проявява около 1888 година в работата и на други художници от школата в Понт Авен - Емил Бернар. Луи Анкетен, Пол Серюзие и др. Особеностите на синтетическия стил е желанието на художниците да синтезират видимия и въображаемия свят и често създаваното на платното е спомен за нещо видяно преди. Като ново течение в изкуството, синтетизмът получава известност след организираната от Гоген изложба в парижкото кафене Волпини в 1889 година. Новите идеи на Гоген стават естетическа концепция на известната група "Наби" от която израства новто художествено течение - "арт нуво".
"Борбата на Яков с ангела", Пол Гоген, 1888 г.
Изкуството на древните народи като източник на вдъхновение за европейската живопис.
Кризата в импресионизма поставя художниците, които се отказват от сляпото подражание на природата пред необходимостта да намерят друг източник на вдъхновение. Изкуството на древните народи става наистина неизчерпаем източник на вдъхновение за европейската живопис и оказва силно влияние на нейното развитие.
Стилът на Пол Гоген
Фразата от писмо на Пол Гоген «Ти винаги можеш да намериш утешение в примитивизма" свидетелства за неговия повишен интерес към примитивното изкуство. Стилът на Гоген хармонично съчетава импресионизъм, японска графика и детска илюстрация и прекрасно подхожда на изображенията на изкуството на древните "нецивилизовани" народи. Ако импресионистите всеки по своему се стремят да анализират цветния свят, предавайки действителността без особена психологическа и философска основа, то Гоген не просто предлага виртуозна техника, той и разсъждава в изкуството.
«Според мен, великият художник е проявление на най-висшия разум».
Неговата живопис е пълна с хармония и с метафори със сложен смисъл, често пронизани от езически мистицизъм. Фигурите на хората, които Гоген рисува от натура имат символичен, философски смисъл. С цветовите съчетания художникът предава настроение, душевно състояния, сякаш размишлявайки: така , розовият цвят на земята в картините това е символ на радостта и изобилието.
"Ден на божеството"( Махана но натуа), Пол Гоген, 1894 г.
Мечтател по натура, Пол Гоген през целия си живот иска раят на земята да се запази в неговите произведения. Той се опитва да направи това и в Бретан, и в Мартиника, и в Таити, и на Маркизките острови. Той пътува три пъти до Таити ( 1891, 1893 и 1895 г ) където рисува някои от своите най-знаменити картини, но последните пътувания му носят разочарование, защото първообитността на острова постепенно изчезва. Занесените от европейците болести съкращават населението на Таити от 70 000 до само 7 000 човека и заедно с островитяните измират и тяхните обреди, изкуство и местни занаяти. В картината на Гоген " Момиче с цветя" вече се чувства двойствеността на културата за което красноречиво говори европейската рокля с която е облечено местното момиче.
В своите търсения на нов, неповторим художествен език Гоген не е сам. Стремежът към промени в изкуството обединява няколко съвсем различни и самобитни художници - това са Сьора, Синяк, Ван Гог, Сезан, Тулуз Лотрек, Бонар и други) . Така се раждат куп течения в изкуството най общо обединени под символа на постимпресионизма. Независимо от принципната разлика в стиловете и в почерците, творчеството на постимпресионистите притежава един общ поглед към света, а и сходство в житейски план - като правило съдбата на повечето художници от този период е самотна и трагична. Те не само не са били разбирани от публиката, но те не са се разбирали и един друг. В рецензия от тогавашното време за изложбата на Гоген от картини, рисувани в Таити - най-скъпия и най-ценения по настоящем период на художника - можем да прочетем неща като
«За да доставите развлечение на своите деца изпратете ги на изложба на Гоген. Те ще се застоят в недоумение пред оцветените картинки, изобразяващи жени с четири ръце, разпростряли се на маси за билярд".
След този прием Пол Гоген не се задържа особено дълго във Франция и в 1895 отново и за последен път той заминава за своя изгубен рай - Таити. В 1901 Гоген се премества на остров Доменик и през 1903 умира от сърдечен пристъп. Така приключва живота на един от най-великите съвременни художници Пол Гоген.
Веднъж в писмо до Пол Серюзие Гоген с отчаяние пише "...понякога картините ми плашат дори самият мен. Никога публиката няма да ги приеме. " Но, публиката не само приема картините на Гоген, а започва и да ги купува за все повече и повече пари. През 2015 един купувач, предпочел да остане в неизвестност плаща 300 000 000 долара за картината на Гоген
" Кога е сватбата?" .
В интерес на справедливостта трябва да кажем, че преживе Гоген въобще не се вълнувал от липсата на интерес към неговото творчество. Той бил убеден " Всеки трябва да върви след своята страст. Аз знам, че хората ще ме разбират все по-малко и все по-малко. Но нима това може да има някакво значение?"
Целият живот на Пол Гоген бил борба с еснафщината и с предразсъдъците. Той винаги губел битката, но и никога не се предавал.
Любовта към изкуството, живеела в неговото неукротимо сърце и тази любов станала пътеводна звезда за художниците , които идвали след него.
В Арт Студио Леонардо рисуваме свободни репродукции по творчеството на Пол Гоген. Следете нашите събития и особено обърнете внимание на Ателие "Избрани моменти от история на изкуството".
Няма коментари:
Публикуване на коментар