1. Рисува всичко което вижда.
За да има хармония във вашата картина, скъпи начинаещи художници, не рисувайте всичко, което виждате, а рисувайте само това, което ще подчертае вашия сюжет.
2. Съсредоточава се върху детайлите.
Какво означава това? Най-добре е да НЕ започвате картината с детайл - клонче, цветенце, нос, и т.н. Като начинаещ художник вие все още нямате добре развит окомер и ще загубите много време да рисувате детайли, а после да разберете, че те не са такива, каквито ви трябват. Затова е необходимо винаги да започвате с големите обеми ( общият силует, общата форма, общият контур на един натюрморт, а в живописта да започвате първо със сянката и и със светлината като петна и с големите пространства ).
3. Бърза.
Не очаквайте да получите някакви прекрасни резултат ей така от раз и веднага. Ако нещо не ви се получава това означава, че трябва да отделите повече време и да изучите първо добре теорията на изобразителното изкуство. Да не забравяме, че Леонардо Да Винчи е считал живописта за най-трудното и най-висшото познание. Затова отделете време и сили за изучаване на перспективата, цветознанието, композицията, тонът и неговото значение и т.н. , а после бавно, постепенно и с мисъл обработете всеки аспект в практиката. И най-важното от всичко - наслаждавайте се на процеса !
4. Не се получава попадане във верния тон ( наситеност на цветовете ).
Това се случва от страх да не развали нарисуваното до този момент и от недостиг на опит. С времето и с повече рисуване това минава. Например, разбираме че акварелът след изсъхване просветлява с няколко тона поне и затова като рисуваме акварел взимаме няколко тона отгоре.
5. Остава картината недовършена.
Да завърши една картина напълно не е лесно дело за един начинаещ художник. Внезапно картината вече може да не се харесва толкова на начинаещия художник или може да дойде момент в който начинаещият художник вече не знае какво да прави като следващ етап. Затова съветваме начинаещите да правят колкото се може повече етюди - това са картини, които не претендират за завършеност и цялост, но предават впечетлението и емоцията. Работата върху етюдите дава много вдъхновение и увереност.
Ако искате да престанете да правите такива грешки, да напреднете в своето развитие като художник и да придобиете необходимата изобразителна грамотност обезателно се запишете за нашия курс по основи на маслената живопис. Работим с всеки индивидуално и съобразяваме графика си един с друг.
